2020奥运会国旗设计|动漫强国日本表现手法奇特-尊龙凯时官方网址

再过三天就跨入为期366天闰年的2020年了。2020年最大的国际运动大事就是东京奥运会。在即将到来的2020年东京奥运会，动漫强国日本又来文化输出了，根据世界各国的国旗，画了关于“国家”的人物动漫，并用漫画的口语介绍了每个国家。

目前能看到30多个国家的国旗拟人形象，以不同的职业，服饰特征，搭配国旗颜色等，设计出的动漫形象。

这不是日本第一次为东京奥运会搞事情了，2014年的时候，日本福冈县久留米市的多家和服店做了一个名为“kimono project”的项目，联合日本和服设计师，为世界上196个国家设计“专属和服”。

每个国家的和服上都绣了各国特色——中国版

当时和服的设计中，使用了大部分的鲜花图样，在细节中加入每个国家的特色，融合了日本18世纪画家伊藤珠子鲜花与新艺术风格的图像，体现日本文化的同时，也融入其他文化。

这正是日本设计风格突出的原因，“the ability of japanese culture to respect others”（日本文化尊重其他文化的能力）。我们在很多设计作品中，经常能一眼看出日系风格。日本是世界设计大国中唯一的非西方国家，从1953年开始发展现代设计的日本，只用了30年，在80年代左右就成为世界最重要的设计大国之一，而且设计风格和审美都极大的区别于西方国家。

日式的设计风格，也非常受设计师的青睐，例如经典版式构图，大面积的留白，传统日本配色……运用的时候总是不够“日系”，这其中遵循了怎样的规律呢？

日本设计之父——龟仓雄策作品

日本平面设计大师——田中一光作品

日本平面设计家——福田繁雄作品

日本著名设计师——粟津洁作品

日本设计大师——佐藤卓作品

日本新锐设计师——三重野龙作品

日本版式设计

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日本的版式设计是出了名的，由于日文的特殊字型和阅读方式，使他们的构图经常横竖排结合，很多设计师想学这样的排版，却又无从下手。

1.元素简约而不单调：使用的元素和颜色简单的时候，就在构图方式上巧妙一点，做到整体平衡。

2.内容丰富却又不杂乱：文字信息多的时候别慌，区分主次信息，使用网格系统规划画面。

3.即便是大部分留白，也很耐人寻味：留白不是空白，有时候留白是“无声胜有声”。

5.错综复杂的文字排版：使用文字和图形堆叠的方式，要注意颜色、字体等其它元素的配合，不然画面可就不受你控制了。

6.局部写真：有时候全都看见的画面不一定完美，局部放大会更突出主题，画面之外的东西也更引人遐想。

典型的日本配色

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1.最具代表性的传统配色：进口的黑红色

黑红两色是日本最具代表性的，很多景点、器皿、服饰等都使用较为隆重的黑色和红色。而“进口”是源于当时日本在唐代引进的中国漆工艺，原材料是漆树身上分泌出的一种乳灰色液体，接触空气后会氧化变黑变硬。日本当时多用来做器皿，后来用途逐渐广泛，使用频率变高。

2.具有民族精神的颜色：平民的蓝白色

蓝白色是日本人民心目中的代表色，原因是由于古代的工艺限制，给纺织品上色的天然植物染料中，染靛蓝色因为价格便宜颜色持久，深受百姓喜爱，另一个原因是日本四面临海，蓝色是大海的颜色。蓝色也很代表他们的民族精神，冷静、理智、准确、效率。餐馆招牌、工作服等也多用蓝色。

3.不解释的红白色

日本的国旗颜色，是所有人对日本的第一认知。红色的圆形象征着太阳，活力、真挚；白色则代表了神圣。所以红白两色在日本人心中也是非常重要的颜色。

4.清新舒缓柔和的小清新色：粉蓝、粉白、粉绿、粉黄......

这类配色的颜色并不固定，一般为温和、淡雅、粉嫩这种饱和度低的，“无公害”小清新颜色。这种配色很多来自于日本的自然风景、食物、温暖的气候和宗教。

日本传统的图纹样式

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日本传统纹样在很多设计中都有运用，海报、包装、服装等。

1.最著名的浮世绘

2.花鸟语虫

到处都能画的日本

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在日本很多设计师都喜欢用传统的手绘方式来设计，一是由于文字的风格，配合手绘元素会更接近，排版设计时会更好的结合；二是身为动漫大国，这么好的天赋技能不用岂不是可惜了（瞎说的...）

手绘的方式能更好的满足设计师需求，更能体现作品的性格。

话说东京奥运会还有一年就要开幕了，之前陷入抄袭风波的东京奥运会会徽，也早已确定，最后落定的会徽，风格还是很日本的。

用具有代表性的日本传统靛蓝色，和三种形状不同的菱形格子，组合而成的作品，名为“组市松纹”，是日本江户时代很流行的一种花纹，极具日本特色。整体形成一个大环，象征尊重多样性的同时，力争整体和谐。

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